讲座内容为：首先，提出西方绘画的“焦点透视法”符合人的视觉真实，讲究科学性。它严守一个特定的视点去表现景物，近大远小，呈放射状，在平面上创造了三维空间。如果没有焦点透视法就没有西方的写实性绘画，达·芬奇的《最后的晚餐》即是焦点透视的典范之作。进而提出宋代山水画的空间迥异于西方风景画，阐释何为中国传统山水画中的“散点透视”，“散点透视”不同于西方绘画中固定视点的“焦点透视”，在表现景物时，它可以将焦点透视表现的近大远小的景物，用多视点处理成平列的同等大小的景物，可以多方面表现空间跨度比较大的景物，移动视点的观察方式使得山水画具备了独特的空间意识形态，即：高远、深远、平远；表现了“可行可游可居”的形态，呈现一个充满诗意、有韵律的空间。重点分析宋代范宽《溪山行旅图》、张择端《清明上河图》、赵伯驹《江山秋色图》、王希孟《千里江山图》、赵佶《溪山秋色图》，兼论元代黄公望《富春山居图》，此外，印度细密画、日本浮世绘作品也是以“散点透视”为代表的东方绘画。

通过讲座中对艺术作品的鉴赏和分析，学生的审美水平得到提升，能够更好地欣赏中外美术作品，并理解其背后不同的空间意识，弘扬传统文化的同时，增强学生的文化自信。